在小学美术教学中，如何将音乐与视觉艺术巧妙结合，是激发学生创造力和审美能力的重要途径。《哆来咪》这一课正是以音乐为载体，引导学生通过绘画、色彩、构图等方式，表达对旋律的感受和想象。作为湘版教材五年级上册的一节美术课程，《哆来咪》不仅注重技能的训练，更强调情感的表达与艺术的融合。

本课的教学目标主要包括以下几个方面：一是让学生了解音乐与美术之间的联系，感受不同音符所传达的情绪；二是学习运用线条、形状和色彩表现音乐的节奏与韵律；三是鼓励学生发挥想象力，用绘画的方式“画出”听到的音乐。

在教学过程中，教师可以先播放一些经典的音乐片段，如《哆来咪》主题曲或其他富有节奏感的乐曲，引导学生闭上眼睛聆听，并尝试用语言描述自己的感受。随后，通过提问的方式，帮助学生理解音乐中的情绪变化，例如欢快、悲伤、紧张或宁静等。

接下来，教师可以展示一些以音乐为主题的绘画作品，如抽象风格的音符图案、表现节奏的线条组合等，启发学生的创作思路。在此基础上，引导学生选择自己喜欢的音乐片段，尝试用绘画的形式将其表现出来。学生可以通过自由发挥，使用不同的工具和材料，如水彩、油画棒、彩铅等，创造出具有个人特色的“音乐画作”。

在课堂实践中，教师应注重过程性评价，鼓励学生大胆表达自己的想法，而不是过分追求画面的完美。同时，也可以组织小组合作，让同学们互相交流创作思路，增强团队协作能力。

此外，还可以将《哆来咪》课程延伸到课外，鼓励学生在家中与家人一起欣赏音乐，并尝试用绘画记录下他们的感受。这样的活动不仅能够加深学生对课程内容的理解，还能增进亲子互动，提升家庭的艺术氛围。

总之，《哆来咪》是一节充满趣味性和创造性的美术课，它让学生在轻松愉快的氛围中，学会用艺术的语言去感受和表达音乐的魅力。通过这节课的学习，学生不仅能提升美术技能，还能培养对音乐的敏感度和艺术鉴赏能力，为今后的艺术学习打下坚实的基础。